Когда речь идёт о культуре, наверняка, чаще всего ты представляешь себе поход на спектакль, в консерваторию или в библиотеку. Так и есть. Всё, что связано с музыкой, театром, живописью, литературой, архитектурой объединяет сфера культуры. Искусство Чайковского и Queen, Пушкина и Джоан Роулинг, Айвазовского и Бэнкси, Расстрелли и Захи Хадид – культура разных поколений, которую они передают друг другу. Таким способом, например, до нас дошли знания о Моцарте, хотя он писал симфонии несколько веков назад. Кроме того, ты не раз слышал, как про кого-то говорят, что «он человек культурный». Значит, посвящает много времени чтению, разбирается в искусстве, грамотно говорит и имеет хорошие манеры. Знания о культурных ценностях общества человек получает от своих родителей, а его родители, в свою очередь, от своих: хорошее образование, воспитание и постоянное саморазвитие. Это общая культура человека.
Если ты учишься в музыкальной или художественной школе, то ты получаешь дополнительное образование в сфере искусства. Если твое исполнение сонаты на фортепиано нравится лишь маме с папой и бабушке с дедушкой – это просто хобби, а вот, когда ты получаешь звание лауреата международного конкурса и приглашение в концертный тур – это уже искусство. Значит, твое исполнение имеет ценность для других и ценителей тысячи, а может быть, и миллионы. Знаменитыми в сфере искусства становятся талантливые и те, кто умеет преподнести свой талант, доказать, что он уникален. Чтобы показывать людям лучшие произведения искусства и исполнителей, представителям искусства нужны агенты (продюсеры), ведь самим авторам часто некогда и творить, и продвигать свое творчество одновременно.
Культура меняется вместе с технологиями. Для написания современной музыки не нужно пианино, достаточно иметь компьютер и программное обеспечение. Кто мог подумать, что теперь балет на сцене Большого театра можно смотреть в кинозале во… Владивостоке благодаря организованной трансляции. Технологии виртуальной реальности, 3D-моделирование и печать, акустические приемы используют в современных музеях, театрах и городской среде. Мы читаем электронные книги, слушаем аудио спектакли, находим картины художников в интернете, создаем компьютерные программы рисования и воспроизведения инструментален звуков, сканируем древние памятники архитектуры, чтобы увидеть их, находящиеся за тысячи километров, изнутри. В тоже время, классическое искусство технологии не заменяют. Ведь по-прежнему люди выстаиваются в очередь на выставку Серова, хотят своими глазами увидеть Красную площадь и сокровища Эрмитажа, а билеты во МХАТ раскупают за считанные дни, а иногда и часы.
Художественное творчество: Новгородский Кремль, мечеть Кул-Шариф в Казани, здание Адмиралтейства в Питере, и еще сотни архитектурных творений страны, которые, ты, возможно уже видел, относятся к пространственному виду художественного творчества. Живопись, графика и скульптура – все это создается художниками и не меняется вне зависимости от времен и места нахождения. А вот литературу и музыку называют временным видом (с ударением на последний слог), ведь чтобы исполнить оперу или прочитать книгу нужно время. Театр, кино, цирк, эстраду решили объединить в пространственно-временной вид, так как мы и видим это творчество, и наблюдаем во времени.
Литературное творчество: «Все счастливые семьи похожи друг на друга…», - так начинается известный роман Льва Толстого «Анна Каренина». Роман – самый объемный жанр в литературном творчестве. Обычно он не укалывается в одну книгу (насколько томов), а события личной жизни героев переплетаются с происходящим в стране и мире. Бывает, что автору литературного произведения одинаково успешно удаются все жанры литературы, а некоторые писатели увлечены только повестями или короткими рассказами. Кстати, иногда описать событие коротко даже сложнее, чем посвящать читателя во все детали. Поэты вообще могут уместит свое восприятие жизни в одном четверостишии.
Изобразительное и прикладное искусство: Художник - реалист Иван Шишкин писал сосновый лес (пейзажи), постимпрессионист Ван Гог – подсолнухи (натюрморты), а представитель движения кубизм Казимир Малевич однажды нарисовал «Черный квадрат», но эта картина не вписалась ни в один жанр и стала одной из самых узнаваемых в мире наравне с Джокондой Леонардо да Винчи. Художники, как и скульпторы, и мастера народных промыслов, представляют жизнь
Исполнительское искусство: Ты видел его на сцене театре, где актеры произносили диалоги, танцевали или пели. Музыкант умеет читать ноты, как не музыкант – книгу. Танцовщик чувствует ритм и виртуозно владеют своим телом (совершает двадцать оборов вокруг себя на одной ноге, это называется «фуэте»). Актер так пронзительно расскажет историю, что зритель может расплакаться. Пируэты под куполом цирка, сказка в исполнении чтеца или оркестровый концерт – все это творческое воплощение движения, голоса или владения музыкальным инструментом.